Bambine e bambini del laboratorio di teatro dell'Accademia Gerundia di Lodi

Teatro bambini

per bambini e bambine tra gli 8 e i 10 anni

Il laboratorio di teatro è uno spazio e un tempo dove il giocare a “fare finta di” è condiviso con gli altri ed è rivolto agli altri. È un’occasione per sviluppare in maniera ludica gli strumenti che appartengono al corpo, alla voce e all’immaginario per potersi trasformare in qualcosa di diverso da ciò che si è.

Il percorso è composto da giochi, esercizi e improvvisazioni, attraverso i quali praticare i temi che riguardano il teatro grazie al gruppo che partecipa. Questo condividere insieme è un aspetto fondamentale, perché attraverso l’incontro e la relazione con l’altro/a posso diventare più consapevole di chi sono io e di chi sono gli altri.

Per sostenere questo processo delicato verrà messa molta cura nel creare un ambiente in cui l’ascolto e l’accoglienza permettano di provare, rischiare e sbagliare. Passando attraverso principi e tecniche provenienti dal teatro di movimento e di figura si faranno delle esperienze che porteranno ad una restituzione aperta, allo scopo di sentire quelle sensazioni particolari provocate dall’incontro con il pubblico.

Obiettivi:

  • sviluppare la propriocezione del corpo e della voce
  • promuovere l’apertura e l’incontro con l’altro in maniera positiva e costruttiva
  • stimolare l’immaginario inedito e personale
  • sollecitare l’attivazione e la consapevolezza emotiva
  • sperimentare il principio della trasformazione teatrale

Quando e dove:

Alberto Catera (insegnante) ha una formazione universitaria come terapista della neuro e psicomotricità ed una formazione professionale come attore, legata al teatro di movimento e di figura. Oltre a progetti da solista, collabora con compagnie e associazioni teatrali italiane come attore e come aiuto regista, e dal 2022 è assistente pedagogico nei corsi intensivi proposti dalla Luna nel pozzo (Ostuni), curando le proposte rivolte all’infanzia.

Ragazze e ragazzi del laboratorio di teatro adolescenti dell'Accademia Gerundia di Lodi si tengono per mano e salutano il pubblico sul palco

Teatro adolescenti

per ragazze e ragazzi dalla II media alla III superiore

Il laboratorio di teatro è prima di tutto uno spazio per un incontro. Un incontro col teatro, in varie forme. Un incontro con sé e con l’altro.

Un percorso di esplorazione per tentativi, con leggerezza e stupore, dove sbagliare non solo sarà permesso ma sarà fondamentale, alla ricerca di cos’è e cosa può essere il fare teatro.

Durante il laboratorio si giocherà e si improvviserà per scoprire le proprie potenzialità espressive e la propria creatività, si attiverà l’ascolto verso il proprio corpo, le proprie emozioni e quelli altrui, si scopriranno gli strumenti base dello stare in scena e del fare teatro, si costruirà fiducia in sé e nel gruppo, si proverà l’emozione del confronto con il pubblico. Tutto in un ambiente protetto e di cura, dove al centro sarà il benessere della persona e il suo percorso di crescita personale.

Obiettivi:

  • acquisire consapevolezza del proprio corpo-voce, dei propri limiti e dei propri punti di forza
  • acquisire gli strumenti e le tecniche base dello stare in scena e del fare teatro: spazio, ritmo, dinamica fisica, corpo, voce, parola, improvvisazione
  • costruire fiducia in sé e nel gruppo
  • sviluppare la capacità di ascolto e di empatia
  • sperimentarsi nel confronto con il pubblico

Quando e dove:

Silvia Pallotti (insegnante) è attrice diplomata all’Accademia teatrale veneta, ora Accademia C. Goldoni del Teatro Stabile del Veneto. Lavora come attrice con la compagnia il turno di notte, scrivendo e proponendo spettacoli in teatri e scuole. Dal 2019 tiene laboratori per bambini, adolescenti e adulti in collaborazione con scuole e associazioni del lodigiano e di Milano.

Gruppo del laboratorio di teatro adulti dell'Accademia Gerundia di Lodi, in fila sul palco mano nella mano, saluta il pubblico

Teatro adulti

dai 19 anni in su

Il laboratorio di teatro è prima di tutto prendersi del tempo. Tempo per giocare seriamente, per costruire relazioni nuove e profonde, per ridare spazio al corpo e all’emozione, per acquisire strumenti e capacità espressive e comunicative. Tempo per non essere produttivi o performanti. Tempo per lasciare esplodere la follia creativa, per permettersi di sbagliare. Per stare insieme e insieme costruire qualcosa.

Durante il laboratorio si lavorerà per aumentare la consapevolezza delle proprie potenzialità espressive e creative, per scoprire come e quanto il nostro corpo-voce può comunicare. Si acquisiranno gli strumenti e le tecniche base del lavoro attoriale: spazio, ritmo, dinamiche fisiche, parola, dialogo e coro. Si lascerà spazio all’emozione e al gioco, si costruirà fiducia in sé e nel gruppo, si proverà l’emozione del confronto con il pubblico.

Obiettivi:

  • acquisire consapevolezza del proprio corpo-voce, dei propri limiti e dei propri punti di forza
  • acquisire gli strumenti e le tecniche base dello stare in scena e del fare teatro: spazio, ritmo, dinamica fisica, corpo, voce, parola
  • conoscere i principi del dialogo e dell’improvvisazione
  • riscoprire la libertà del gioco da soli o in gruppo
  • riconnettersi con il proprio sentire e con l’altro
  • sperimentarsi nel confronto con il pubblico

Quando e dove:

Silvia Pallotti (insegnante) è attrice diplomata all’Accademia teatrale veneta, ora Accademia C. Goldoni del Teatro Stabile del Veneto. Lavora come attrice con la compagnia il turno di notte, scrivendo e proponendo spettacoli in teatri e scuole. Dal 2019 tiene laboratori per bambini, adolescenti e adulti in collaborazione con scuole e associazioni del lodigiano e di Milano.